作者：杜南发

新加坡滨海湾的海水，在阳光下闪动着晶莹的光芒。

海边广场上，一朵硕大的白莲花，欢然绽放。

这是填海兴建的金沙艺术科学博物馆，海平面下的空间，就是展场。

百年前，这里原是一片海洋，停泊着许多从中国南来的福建三桅海船，我们的先辈就在这里下船，登陆岛上，开始了自己的人生和家族的全新旅程。

福建会馆在这个历史现场，举办“蓝海福建”文物展，仿佛让我们回到自己最初的起点，站在一个时间的渡口，穿越时空，追循久远的岁月，见证我们的从前。

构思的脉络

这是新加坡宗乡会馆首次和金沙艺术科学博物馆合作举办的国际性文物展，有机会担任义务策展人，是今生一回的缘分。

从毫无概念的一片空白，到展览完成及开幕，只有短短一年多时间，而且只能以业余时间赶工，过程中的紧张得失，经验难忘。

我构思的起点，只有一个问题，就是：“要让观众能够在这个展览中获得什么？”

原初会馆的概念只是“福建文化”四字，范围太大，容易失焦。

我选择的方向，就是突出福建山海文化中，最与众不同的“蓝海福建”。

蓝海福建，不但让福建人从大陆走向世界，也来到南洋。而航向辽阔大海所需要的勇气和智慧、创意和科技、宽阔的视野和胸怀，更形成了一片多元的文化风景，这正是新加坡，也是现代世界最重要的发展特性。

如此切入，可以让人看见传统和历史，并非如一般人心目中以为只是落后和保守，而是充满和现代人一样的开拓和创新精神。

这一来，就可以让大家对福建文化有一个“新”的认识。

根据这样的思路，我设计了“千年福建、蓝海福船、文化交流、陶瓷之路、海洋金融、波靖南溟”六个单元，分别从各个不同层面，编织出一个从3000年前的福建开始，一直来到今天新加坡的人文故事。

每个单元内容，我尝试以创作的方式，设法从各种文物中，尽量以新的角度，找出许多小故事和小情节，形成有层次的一套叙事结构，让认真的观众，沿路都能有“发现”的感觉。

有了发现的惊奇，就会有收获的喜悦。

流动的设计

静态的展品，要如何让观展者产生印象？

我觉得，展览的构思既然是一场创作，那么展览的设计就应该是一场演出。

展场的工程承包公司SPACElogic是一支认真勤奋的团队，只用三个月时间，我们一起设计了展览的每个场景和细节，包括完成整个展场的搭建和布置工程。

设计的基本概念，是以不同情境，形成丰富的层次感，并以多样化的视听感受及光线效果，配合展品故事，营造一种不断变化的流动感，让人有一路陆续“发现”的惊喜。

入场大厅就是一个亦幻亦真的起点。

幽暗的灯光，木板的码头，水光波影，潮声起落，停泊着高大的福船，让人们从现代走入船里，回到过去的时空。

这座码头，就是一道衔接古今的过渡。

进入展厅，各有不同色调，千年古物静卧在远古幽玄的黑色天幕下，大小福船模型荡漾在蓝色的水光里，出土的宗教石刻陈列在神圣的金色空间，白色空间衬托各种陶瓷的色泽之美，橘色空间映现古钱币斑驳古雅的气息。新加坡的早年文物，则在典雅的朱红光影里，焕发着我们熟悉的温暖。

各种色调的变幻，犹如时空流转，前世今生，花飞过处，都是流动的色彩，只要用心拾缀，就可以留在心头，继续发光。

缘如莲花开落

600件展品，有许多是第一次到新加坡展出的中国出土文物，东南亚海底沉船打捞出水的古物，及许多新加坡本土传承和近年新发现的文物，都是首次公开和观众见面。

这些千百年前存在过的事物，分别渡过遥远的岁月之海，平静地聚在一起，以自己生命的光泽，与我们相遇，只能说是一个千年机缘。

三个月的展览时间就将过去，600件文物又将各分东西，一切都会消逝，今后相会无期，永远也不会再有如此齐聚一堂的机会。

缘起而聚，有如莲花的绽放，遇见如此美好的时刻，自当珍惜。

缘灭而散，有如莲花的开落，亦当拍拍尘土，继续上路。

能留下的只有这一刻心中的记忆。

一件很棒的事

布展的时候，我遇见一对白发老夫妇，认真地在还未完成的展厅里看每一件展品。

原来他竟然是设计整个滨海湾金沙的国际建筑师萨夫迪（Moshe Safdie），这位以色列籍老人对我说，他完全没有想到福建文化有如此精彩的内涵，特别是宗教石刻部分表现的包容性。他也说会把我送他的中文特刊找人翻译让他更明白个中的奥妙。

“这是一个很有意思的展览”，他说。

展览期间，我看见有些参观者只是走马看花，匆匆走过，也有人告诉我他们用了超过两小时观展，而最长的时间竟然是四个小时。

这是很令人感动的事。

策展开始时，我在案头写下了日本建筑大师安藤忠雄说的一段话：“我觉得，目前在做的事，如果十个人里有一个人能够理解，并且感到重要而且传递出去，我觉得是很棒的。”

这段话，说得平常，但却是我对有缘参与这场展览工作的心情，也是动力。

这场相遇，是今生一回的缘分，能如白莲花的自然绽放，在这一刻的时空，也是一件很棒的事……

■ 附录
《蓝海福建》文物展只剩最后一周，即将于2月28日结束。本文为介绍系列的完结篇。